24一切都在有条不紊地发展（1 / 2）

唐墨又打了个喷嚏。

“什么鬼，是不是又有人说我坏话...”

但是她还没来得及过多计较，林瑞清感到怒骂声就又响起来了。

“那个湖边站在最后排的那个摄像师！”

“对！就是你！别拍鸟了，我们拍的是电视剧，不是纪录片！”

唐墨本来就被策划案的细节迷得头昏眼花，结果这群人大半夜的，还在这里吵。

但是唐墨小姐还是秉持着要把一切可能发生的矛盾扼杀在摇篮里的心，站起来去看他们又在吵什么。

唐墨其实认得他，那个交上来的摄影集大部分是鸟的那位年轻人，最喜欢拍的是湖里的天鹅，和远在北极的企鹅。

其实她早在看到这些的时候，就觉得这人来应聘其实根本做不到“只要公司需要，就随时到达”的条件，只不过为了拿钱买机票去北极看他的亲亲企鹅。

不过海城就是以白鹭闻名的，本来这种鸟类就极其寂静，很难捕获到它们的身影。

用鸟来作为电视剧的锚点是很冒险的事情，因为贯穿首尾是很难拍摄到大家都满意的镜头的。

如果这个人的动态捕获已经炉火纯青到了这个地步，那么无疑是可行的。

毕竟如果静态的天空除了及时倍速播放整天的录像，还能再加上鸟类的迁徙，是极其富有新意的。

加入了这个锚点之后，他们这几天可以用的镜头已经多到用不完了。

并且还有之前就定下的特殊地点是一定要拍的。

男主视角的灰色海洋和雾中灯塔是一个不一样的海城，而自幼生长在海城的男二也有一种不同的视角。

石板路和青色海作为《糖渍青梅》的主色调是很好找的，毕竟海城随处可见的青梅树哪里都可以拍，最主要的海城地标也是最好带上的。

而男主视角的灰色海和雾中灯塔则比较挑拍摄时间了，要等到阴雨天气的时候拍一模一样的镜头。

不论是路况还是随时可能撞进镜头的行人，都是无法避免的偶然因素。

以及，唐墨认为不应该用本地人的视角去看，而是以一个游客的视角最大程度地把海城的魅力展现。

毕竟这部剧就是用来宣传海城的。

想到这里，林瑞清其实是和她有分歧的，林瑞清认为，作为一部电视剧最重要的是故事性，而不是画面的魅力，这一点，她其实也早就明白了。

所以她又有了一个大胆的想法。

她说，“林瑞清，你说，如果我们把这部网剧改成电影会怎么样？”

“电影！！？”

这无疑是一个极好的方法。

毕竟同一时间在网络平台上上架的剧多到一只手都数不过来，但是电影的排片却几乎只看销量和宣传来由电影院决定。

每个电影院都会将每一部影片放在售票处，这一点是毋庸置疑的，除了宣发之外，被看到的机会是绝对平等的。

而影视剧播出的时间是很长的，它不代表上架之后就能够放松警惕，要操心很多很多的东西。